水彩、水粉工具是绘制时装画比较常用的工具,其特点是表现力比较强。水彩、水粉两种工具各有不同的特点,一般情况下,水彩运用的较多一些,因为它具有方便、快捷的特点,更适合时装画的快速表现;水粉的表现效果比较厚重,而且易于修改,在手绘时装画中,一些平涂的、图案化的效果则使用水粉颜料会更加方便。
1.水彩的表现技法
水彩的特点是轻薄、透明,表现起来快捷方便,也是时装画最常用的技法。在人体方面,要对造型夸张且优美的人体概括得准确、生动;在服装方面,了解结构与衣纹特征的前提下,还要对不同材质所产生的衣纹特点分析后,才能更好地表现服装画生动的效果(图3-1)。
水彩的色彩覆盖力比较弱,在画时装画时颜色尽量少调和,调和过多容易变脏。时装画中一般多采用比较单纯的色彩绘制,也可以用水的多少和适当的留白来控制画面明暗变化(图3-2)。
水彩技法主要分为湿画法与干画法两种。湿画法是先将画面需要着色的部位用清水打湿,趁湿着色,起到色彩晕染、衔接的作用,优点是具有丰富的色彩变化和机理效果,缺点是在细致的造型上不易控制。
干画法不需要将纸打湿,多利用色阶来处理形体的结构转折,更适合严谨的造型刻画。干画法相对湿画法容易控制一些,在绘制时装画时,干、湿画法经常结合着使用,会使画面的效果更佳。
图3-1 郁众 作
图3-2 郁众 作
实例一:水彩湿画法表现的步骤解析
运用水彩的湿画法绘制时装画,一定要根据绘制服装风格和服装材料的特点来控制水分。
步骤一:绘制线稿,因为水彩不易修改,所以线稿尽量准确、精细一些(图3-3)。
步骤二:有了线稿以后,再画出人体的肤色和头发基本明暗关系。不用打湿纸张,画肤色时尽量涂抹均匀一些,根据人体结构来涂抹(图3-4)。
图3-3 郁众 作
图3-4 郁众 作
步骤三:将服装部位的画面用清水打湿,根据材料特征,皮草领子部分趁湿上色,让色彩形成色彩斑斓的晕染效果。而服装部分稍微等水分干一点再上色,那样色彩既有晕染的效果,又可以达到色彩均匀。需要注意的是很多色彩变化可以趁湿加上去(图3-5)。
步骤四:等到大部分画面快干时,加深服装的暗部和投影的色彩。强化脸部的结构关系,深入刻画五官,尤其是眼睛的刻画。皮草部分用小号水彩笔画一些毛来突出材料特性。最后,打湿背景后添加色彩来增加对比的效果和空间感(图3-6)。
图3-5 郁众 作
图3-6 郁众 作
实例二:水彩干画法表现的步骤解析
水彩的干画法相比湿画法来说,在画前不用打湿纸张。干画法适合表现较细致的部位(如花纹、图案等)。
步骤一:绘制线稿,尽量做到结构准确,局部精细(图3-7)。
步骤二:在画出线稿以后,再大致画出肤色、头部和服装的明暗及色调关系(图3-8)。
图3-7 郁众 作
图3-8 郁众 作
步骤三:根据衣褶起伏来绘制服装上的图案,注意图案随着衣褶起伏而变化,并且注意图案的前后虚实关系(图3-9)。
步骤四:有了图案的形状以后,再加深图案在衣褶暗部的色彩,强化服装的明暗及色调关系,并用铅笔勾画出头发和部分人体廓线(图3-10)。
图3-9 郁众 作
图3-10 郁众 作
图3-11 郁众 作
运用水彩干湿结合的技法绘制的时装画,首先要依据服装的结构,大面积地运用湿画法画出灰面的颜色,并注意色彩的变化,控制好水分、色彩的冷暖与纯度变化。趁画面半干时再加强暗部及投影。如图3-11所示,脸部处理较为概括,在处理面料上只是在暗部与亮部交接的地方适当地刻画部分面料纹理,这样会使画面清新自然、轻松生动。(www.xing528.com)
本幅时装画的大部分是用湿画法完成的,作品强调人体动态的造型表现,大裙摆运用湿画法表现出自然晕染的肌理效果,概括出外轮廓造型。利用适当的明暗关系表现出人物造型的优美。本作品中手的造型也是表现的重点(图3-12)。
图3-12 郁众 作
图3-13 郁众 作
运用水彩工具绘制的时装画,背景可以根据画面晕染一下,加强对比效果(图3-13、图3-14)。
图3-14 郁众 作
2.水粉的表现技法
水粉颜色色彩浓重,覆盖力强,便于修改,在时装画中表现一些较厚重的材质比较合适。但是水粉颜料的干湿变化比较大,同时在时装画的使用中也没有必要像水粉写生那样表现更多的色彩变化,因此水粉在使用时经常以平涂、套色等方法表现时装画。在表现立体关系时,也多采用暗部和灰面的概括以及留白的手法来处理。
实例三:水粉表现技法的步骤解析
步骤一:绘制线稿,因为水粉覆盖力较强,容易修改,线稿可以画得轻松一些(图3-15)。
步骤二:调好人体肤色的色彩和服装各部位的色彩,根据线稿结构进行平涂,平涂时不要涂得太满,适当留出衣褶结构和五官位置(图3-16、图3-17)。
图3-15
图3-16
步骤三:依据头部的基本特征,概括出人体和头发的暗部色彩以及人体与服装的投影关系(图3-18)。
图3-17
图3-18
步骤四:概括出服装的暗部色彩,画出头发亮部色彩(图3-19)。
步骤五:在服装暗部和明暗交界处表现出一些服装面料的纹理,不要画得太多、太满(图3-20)。
图3-19
图3-20
步骤六:用勾线笔根据各部位的色彩,勾画一些亮部的边缘线(图3-21)。
步骤七:根据服装的色彩调出亮部颜色,或者使用白颜色,为服装增强亮部关系。增强一下立体感,涂出背景增加对比效果(图3-22)。
图3-21
图3-22
图3-23 郁众 作
水粉多以平涂的技法完成,无须像水粉写生那样绘制过多丰富的色彩,在暗部和投影的部位根据服装的结构和衣褶的规律,概括地加上一些色彩,使画面有一定的立体感,就可以表现出服装的基本效果(图3-23)。
工整的图案效果也多用水粉技法来完成,但是在遇到较多花纹面料时就要更多地考虑花纹与人体、花纹与衣褶的关系,衣褶会随人体运动带给花纹的变化(图3-24)。
图3-24 郁众 作
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