山水审美中的主观性表现

中国传统的山水审美是建立在主客不分的基础上，美与德在山水观中高度统一，同时存在于主客体之中。在没有界限的主客体中，主体外化、客体内化，人为山川代言，山川也成为人格的一部分。总体上讲，主体性显著是我国古典审美的一大特征。在我国传统审美中，审美主体绝不单纯地客观机械描摹自然，而是将客观景物化为主观情思，并以心匠自得为高。概括起来，我国传统山水审美理论中对主体论述的范畴颇多，论述涉及审美主体的价值观、审美态度、人物品藻等议题。审美“意境”的创构、气韵生动的形成，很大程度上依赖于主体的“澄怀观道”和“涤除玄鉴”。同为对象品鉴，因主体不同所创构的审美结果与意境也大相径庭。本书基于对中国古典美学中的主体理论的系统综述，将传统山水审美主体性显著概括为以下两点：

（1）传统山水审美中重视主体的品藻。

（2）在欣赏过程中，主体要不断进行修炼从而达到山水审美的高境界。(www.xing528.com)

重视主体品藻的论述，最早可上溯到老子。老子的“涤除玄鉴”要求人们排除主观偏见，以平静的内心去进行审美关照。庄子的“心斋”“坐忘”继承了老子的思想，强调人们要在一种“无己、无功、无名、无厉害”的状态下进行审美，此理论是最早的审美“心胸论”。他认为对“道”的观照虽然要借助于耳目等感觉器官，但要实现对“道”的观照，只能通过虚空的心境，没有虚空的心境，也就难以获得对“道”的觉解。孔子的“比德”思想，使得人物品藻的“美”与“德”同自然山水之美联系起来。宗炳的“圣人含道映物，贤着澄怀味象”，其中“道”是圣人在味象之前所形成的自然观，“映物”是指圣人本着这种认识观去体察世界，从而实现“道”的觉悟。“映物”与“味象”都只能是圣人和贤者所为。

主体要不断修炼才能获得山水审美高境界的理论有宗炳的“澄怀味象”。“澄怀”和老庄的“涤除玄鉴、心斋坐忘”一脉相承，作为对主体的要求，认为主体只有怀着虚静的胸怀观赏山水才有可能实现“味象”。“味”的概念继承了老子的美学，不是简单的味道，而是指某种精神享受和精神愉悦。“味象”的最终目的是为了“观道”。所味之“象”并非客观世界的实在，而是融“灵”于“形”的象，以“心”的作用牵引审美行动的改变，使得审美的结果绝不仅仅停留在象的层面，而是通过“象”最终指向“道”。品质较高的山水审美结果都不仅仅囿于形，而是要最终表达形之外的“灵”。王微《叙画》中的“神飞扬，思浩荡”^[1]指主体审美应该具备的素质与状态。梁启超的审美“趣味”，认为审美趣味人人皆有，美蕴涵在生活要素中，提倡日常的审美教育。王国维的“有我之境”与“无我之境”是依据叔本华的美学发展而来，认为当审美主体产生优美感时，主体就会自失于对象之中。因此可知在我国古典审美理论中，要想达到最高的审美境界，主体应该做到“忘我”“澄怀”和“涤除玄鉴”，只有这样，主体方能实现对宇宙万物“道”的领悟，才能产生山水审美中的“意境”。