1.色彩写生的观察方法
(1)整体地看、整体地画 初学者作色彩写生,往往是看到什么颜色,就涂什么颜色,死盯住一个地方看,死抠住一个地方画,越看越看不出颜色,越画越感觉难以下笔,画面上的色彩不是雷同就是画不准。这就要有一个正确的观察方法——整体观察。
整体观察的原则:把物体的光源、环境作为不可分割的整体,观察时应当从整体出发。从全局着眼,一眼看到整个对象的全部,看对象色调的总倾向,大的冷暖关系,也就是说,不要像射击一样只瞄准一点看,抠住一个地方画。要把眼光放开,看到所有东西的色彩关系,这样才比较容易认识颜色,找准色彩之间主要的关系。
(2)整体地比较 整体观察的同时,必须考虑到局部的比较。没有比较就没有鉴别,因为色彩的细微差别,只有通过比较才能鉴别出来。但怎样进行比较呢?总的来说,比较就是在整体中比较局部,在局部比较时又始终不忘整体。也就是整体—局部—整体的比较过程。在比较时可以从以下几个方面进行。
明与暗比,明与明比,暗与暗比。
冷与暖比,冷与冷比,暖与暖比。
近与远比,近与近比,远与远比。
大与小比,大与小比,小与小比。
鲜与灰比,鲜与鲜比,灰与灰比。
(3)注意寻找色彩关系 整体观察还要善于找准“关系”。自然界任何事物都不是孤立存在的。他们之间是相互联系相互影响的。物体虽有固有色,但周围各种不同的物体的颜色又是相互影响的,相互对比相互作用的。这些影响、对比和作用的结果,就形成了色彩的关系,色彩写生就是运用这种关系来找到对象的色彩,塑造形象,拉开空间,统一色调。
(4)培养良好的色彩感觉色 彩感觉通过视觉感应,客观色彩在人脑中引起的反应。作为色彩写生,首先必须要有敏锐的色彩感觉和识别能力,观察对象必须从自然的真实感觉出发,这就是对色彩的感觉。
色彩的感受,也就是色感。它是人们在正确的观察方法下,所产生的一种视觉感受。它很重视对象的第一印象,而不是从观念色彩出发的想当然色彩。所谓第一印象,就是最初看到对象时的最新鲜的感觉。这种最初的,最新鲜的感受,我们就称之为色彩的感觉。
在色彩写生中,强调有良好的色彩感觉,感觉从哪里来呢?感觉的培养应当从观察方法的培养开始。
2.色彩写生的表现方法
水粉画的表现方法很多,常用的方法归纳起来可分为三大类:平涂法、渲染法、明暗法。
(1)平涂法 此画法不侧重自然现象中的立体、空间、光色的变化,而是通过归纳、概括的方法对自然物的象形色进行夸张、减弱和变化处理,以平涂的色彩表现和强调其固有色关系,通过色彩配置求得画面色彩的对比谐调关系和明暗变化,以单线的形式勾画其形体结构,使画面统一谐调。此画法亦称单线平涂法。
平涂法又分为两种情况:一种是在每一块色内不作变化地平涂。此画法要求色彩稀稠程度适当,涂色均匀,不显笔触。另一种是湿画润合平涂,它是在平涂时稍作色相、明度和纯度上的变化,趁颜色未干时自然润合,取得色彩逐渐变化的效果,该方法一般多用于处理远景。
(2)渲染法 此画法注意固有色的表现,它根据对象形体结构,用同类色进行浓淡渲染,以表现凹凸起伏,体现其形体结构,它不强调某一局部的色彩变化和明暗对比,而注重一幅画内整体色块的明度、纯度和色相的对比调和关系,注意色彩配置和整体效果。
(3)明暗法 此画法基本上分两大类:一是写实的画法,它要求表现对象的形体结构、质感量感、空间距离、光色变化等,把客观对象较为如实地表现出来。另一类是明暗概括法,概括性较强,是带有装饰性的写实手法。本书着重讲解前一种画法。基础水粉通常使用的两种基本技法,即薄画法和厚涂法。
(4)薄画法 类似水彩画的一种画法。由于水粉画是用水调配粉质颜料作画,水少色彩则浓厚,水多色彩则稀薄。薄画法是为了表现的需要,在水粉色中调水较多,采用较稀薄的水粉色,运用近似水彩画的一种画法。由于用色稀薄,往往采用湿画法,使色彩之间自然结合,无笔触,容易产生细腻、柔和、光洁的画面效果。
(5)厚涂法 类似油画的画法。调色时用水较少,用色较厚,采取近似油画的作画方法,多覆盖,也运用接色手法,用笔肯定,笔触明显,色彩丰富,可以产生近似油画的厚重、结实的画面效果。采取此画法作画,画幅不宜过小,用纸不宜太薄。
(6)厚、薄画法结合使用 在一幅画中很少只用一种画法,往往是根据对象表现需要而灵活运用,交替使用。厚薄是相对的,不是绝对的。薄画多次也就变厚,即使采用厚涂,也是明厚暗薄、实厚虚薄、近厚远薄、主厚次薄,不可能一幅画只薄无厚,或只厚无薄。只有根据表现的需要,有厚有薄,才会生动变化而不呆滞,在一幅画里画法可以有所侧重。
3.色彩写生的步骤
色彩写生的三个关键阶段:大体铺色阶段、深入表现阶段和整体调整阶段。这三个阶段是有机地相互联系的。体现这三个阶段的大体写生步骤是:
1)起稿、构图(图1-26)。
图1-26 起稿、构图
2)铺大体色,抓基调,快速将画面铺满颜色(图1-27)。
3)深入刻画与塑造(图1-28)。(www.xing528.com)
图1-27 铺大体色
图1-28 深入刻画
4)调整(图1-29)。
大体铺色阶段包括构图布局安排和确定单色结构轮廓稿。静物写生构图是根据具体物体及作画者的角度确定横幅或是竖幅画面的。构图一般多为三角形构图、复合三角形构图、椭圆形构图等。三角形构图应避免等腰三角形,即避免呆板。确定构图后,用淡蓝色或棕褐色线条勾画轮廓结构,要求比例、透视、形体结构转折准确,并根据物体的主次、强弱简略概括地表现出深浅、虚实关系。然后准备铺大体色彩关系。再深入刻画细节,注意整体画面色调统一。运用冷暖关系微妙的变化,表现前后关系,表现亮面与暗面。最后退到远处看看画面整体效果,做到即统一又有变化,做些微调,控制整体。
应重视一幅画的整体色彩感觉。整体色彩感觉不佳,再多的细节刻画也难以弥补,应学会观察、比较、掌握色彩调配能力,善于用各种倾向的灰颜色。灰颜色用好了,画面很干净、漂亮、雅致。再者要求画面应松紧有度,刻画物体时画面不要太紧,要自然流露。应做好临摹与写生的过渡练习,可先临摹一些作品,然后再根据照片进行写生练习。
图1-30~图1-38供学生欣赏。本课题图1-25~图1-38另见文前彩插。
图1-29 调整
图1-30 欣赏1
图1-31 欣赏2
图1-32 欣赏3
图1-33 欣赏4
图1-34 欣赏5
图1-35 欣赏6
图1-36 欣赏7
图1-37 欣赏8
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