送别诗自汉魏至陈隋，发展一直很缓慢，而且越到后来，越是趋于俗套和程式化。其明显标志之一就是送别场所的逐渐类型化，常见的有南浦、北林、东城、西渚等。这些意象的内涵也逐渐虚化，带有明显的象征性。表达别情的意象也趋于类型化，常以白云、黄鹄、飞鹄、翔鸿、翔凫、离鹤来象征远行者，以云乖、雨绝、归云征、惊风散来象征亲友的分别。这些趋于程式化的文学表达说明，送别诗的创作变得越来越僵化、陈腐和俗套。馆驿的出现，在一定程度上改善了这种趋向，给人们带来了新鲜意味和质实感觉。因为馆驿毕竟是一个明确而固定的实际生活场所，有别于南浦、北林式的泛指与虚拟。送别场地的明确化与诗中分别场景的具象化，使得送别诗的境界别开生面，场面新鲜清晰，具体可感，从而为送别诗带来新面貌。这一点，早在宋代就有人谈到过。《说郛》卷二〇下方岳《深雪偶谈》以王维《送元二使安西》及摩诘手迹《阳关图》为例说明，“惜别诗要须道路临岐缱绻，画态亦然。……余往岁尝从贵游观画，卷首题云：‘长江风送客，空馆雨留人。’因慨古今诗意无穷，语出唐人必矣”。《绀珠集》卷五《唐宋遗史》引如意女子所赋送别兄弟诗：“别路云初起，离亭叶正飞。所嗟人异雁，不作一行归。”二诗都堪称唐人赋咏别情的经典之作，都借助了馆驿这个场所来烘托别情，诗篇因此都分外感人，可见馆驿对于送别诗的重要意义，也说明馆驿作为送别诗的特定情境，非常有助于“临岐缱绻”、“诗意无穷”之艺术效果的造成。诗人之所以要把送别的场所设置成“空馆”，称之为“离亭”，意在强调“离别”这一事件对于诗人心理和情绪的影响之显著，应当视为对于离别之情的一种情绪化处理与艺术化强调。
如若进一步把眼界放开，则会发现，自“初唐四杰”的时代开始，借助“馆驿”意象以营造离别情思、感伤氛围就成了不少诗人的共同艺术选择与趋向。如王勃《江亭夜月送别二首》：“江送巴南水，山横塞北云。津亭秋月夜，谁见泣离群？”“乱烟笼碧砌，飞月向南端。寂寂离亭掩，江山此夜寒。”第一首交代别所为巴南津亭，时当秋高气爽，月明星稀之夜。读者进入这一设定的背景，顺着这一意脉往下读，第二首中的“乱烟”、“碧砌”就有着落了。这两个意象与前诗中的“巴南水”、“津亭秋月夜”及本诗中的“离亭掩”前后映衬，构成一幅画面优美、情韵悠然的“江干夜送图”，形成一个完整的艺术境界，通过空明澄澈的江天、迷离惝恍的近景来烘托伤别的主题，创造出景与情会的艺术效果。相似的表达如杨炯《送丰城王少府》：“愁结乱如麻，长天照落霞。离亭隐乔树，沟水浸平沙。”郑谷《淮上与友人别》：“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。数声风笛离亭晚，君向潇湘我向秦。”都以离亭、杨柳等驿树和夜色、落霞等背景来构筑意境，熔铸别意。盛唐以后的诗中，这种艺术境界很是常见。即使没有明写，有时也暗含馆驿的背景。如《太平广记》卷二七三引《抒情诗》所载武昌妓续韦蟾句：“悲莫悲兮生别离，登山临水送将归。武昌无限新栽柳，不见杨花扑面飞。”在新栽的杨柳与扑面的杨花之间，分明隐藏着“江亭”这一背景因素，正是这一离亭意象，恰到好处地整合了意境，映衬着别情，故座客闻言“无不嘉叹”，诗情因格外动人而被“唱作《杨柳枝词》”。这么看来，馆驿作为新型的文学意象，是有助于构成离别意境，营造情感氛围，加强诗篇情韵，打动读者心弦的。(www.xing528.com)
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
