鲁迅先生对中国新兴木刻运动的贡献

鲁迅先生和中国新兴木刻运动

唐　诃

鲁迅先生在中国新兴木刻运动倡导上的功绩，正像他在新文学和民族解放运动倡导上的功绩一样，实绩俱在，毋需乎我来多嘴。

一九二九年艺苑朝华社印行的《近代木刻选集》、《新俄画选》等三册，连选辑，序文，和出版，都是鲁迅先生和柔石几个人合力作成的，这是正式介绍独立艺术的木刻画于中国的第一次。以后，渐渐有了不少热心的青年艺徒从事学习，为了供给他们良好的范本，一九三〇年，先生影印了德国木刻家梅斐尔德的力作《〈士敏土〉之图》。一九三一年八月底，日本版画家内山嘉吉到了上海，鲁迅先生和二十几个青年木刻作者，组织“木刻讲习会”请他义务讲授一星期，先生亲自担任翻译。

一九三二年春天，鲁迅先生和郑西谛，辑印《北平笺谱》第一辑；又在上海良友图书公司，出版了比利时木刻家麦绥莱勒作《一个人的受难》等连续图画四种。一九三三年，第三种人苏汶先生为文，首先怀疑到连续图画之能否算作艺术作品。继而以介绍过来的作品，是否能被中国的大众所看懂相讽刺，然而有力的反攻，是鲁迅先生“为连环图画辩护”一篇文字，证明了苏汶先生倒不过是说谎！这一年冬天，复在上海举行私人所收藏着的“法俄书版展览会”同时，鲁迅先生又应法国某期刊女记者的要求，选了六七十幅新的中国木刻画，给她带到巴黎、柏林、莫斯科去展览。

一九三四年，鲁迅先生斥资印刷了苏联木刻精粹的《引玉集》，和中国创作木刻画的第一块纪程碑《木刻纪程》。前者介绍给青年艺术者们以朝气蓬勃的另一个国度里的名作，后者把这几年创作的成果，作一总的检阅。

今年春天，鲁迅先生给良友公司编选了《苏联版画集》，又自己拿钱印了《凯绥·珂勒惠支版画选集》以及编好而还没出版的《E·蒙克版画集》、《麦绥莱勒漫画集》等。

这些关于版画的书籍，都是费了鲁迅先生不少精神、时间，和自己血汗所换来的金钱而印行的。并且这些画册，每每毫无代价地送到各地贫苦青年艺术者的手中。

……“我总是吃亏的。”他说时非常高兴，笑得连筋肉都牵动起来，两颧凸出更高，“几乎每印一次画集，我都赔本，例如《引玉集》、《珂勒惠支版画集》、《〈士敏土〉之图》……这些现在，通通都送光了。”——白危：《记鲁迅》

有了这些良好的国外名家的版画范本，才渐渐使中国木刻作者，知道了怎样去充实自己作品的技巧和内容。(www.xing528.com)

而且，还不只此。

鲁迅先生在热心地用了通信或口头，指导着每一个识与不识的刻制木刻画的青年，他的观察深刻并且精细，下边从两封信和在第二次全国木刻流动展览会会场的谈话里，摘录几句，便足够知道鲁迅先生是如何热诚地指示青年人了。

“木刻究竟是刻的绘画，所以基础仍在素描及远近，明暗法，这基础不打定，木刻也不会成功。”——寄刘鄂。“要技艺进步，看本国人的作品是不行的，因为他们自己还很有缺点，必须看外国名家之作。良友公司出有麦绥莱勒作品四种，不知见过没有，但只可看看，学不得的。……先生寄给我的四幅，我不会说谎，据实说，只能算一种练习。……我看有时候，是刻者有意的躲避烦难的，最显著的是高尔基像的眼睛。他的显得眼睛小，是因为眉较高。”——寄金肇野。

“许多缺点是因为作者阅历不深，观察力不够的缘故。这毛病应该由作者自己克服，否则就决不会有长进，譬如描绘一个人，虽至最小的部分，简单的动作，也要仔细观察，然后才能描得像，才能成为一件艺术作品……连环画最好二三十幅，短小精悍往往比长篇大著有力。作者应该注意到读者，并非多产就是杰作。多产的结果，往往倒是滥产，徒然耗费精力。作家应该宝贵自己的精力和时间。……刻人物要刻得像中国人，不必过于夸张。艺术是需要夸张的，但夸张透了，反变成空虚。……农民是纯厚的，不必把他们涂得满脸血污，矫揉造作。”——白危：《记鲁迅》

鲁迅先生痛恨着认木刻为反动的江浙官府，他供给从事木刻画的青年人以不可形容的精神上和物质上的助力。不夸张地说，中国新兴木刻运动的蓬勃，一方面虽配合着环围的要求，但另一方面，却也赖了鲁迅先生始终不懈的支持和鼓励，只有这种导师和同志的热情，才能激励起青年人们继续不断，不怕打击的勇气！

可是鲁迅先生死了，鲁迅先生以五十六岁的年龄，因为过度劳碌了自己的身体，因而使肺结核加剧而死去了！这是恶劣的环境，逼着他不能放下他的工作以作充分休养的结果。

年青的一代人，从事木刻制作的年轻的一代人，我们应该如何宝贵鲁迅先生所介绍过来的画集和遗言，以作我们前进的指针呢？

（北平中国大学《文艺动态》创刊号）