川剧录音制作及赏析精选

2.1　川剧艺术的美感

川剧是四川文化艺术宝库中的一颗灿烂明珠，它聚集四川音乐、语言、演唱、表演、美术、服装为一体，是一种具有四川独特风格的综合性表演艺术。如何把川剧艺术家的演唱真实、完整地录制下来，为后人留下珍贵的艺术资料，川剧艺术美感的来源是不得不说的。

图2.1.1　川剧——《芙蓉国粹》

什么是川剧美？首先，中国戏曲美不是指历史上具有美的基因的一切戏曲形态，而是指戏剧化与民族化相一致的，具有“综合性、虚拟性、程式性”审美特征的成熟戏曲的戏曲化之美。川剧的表演艺术不是一个单纯的理论问题。从美的构成因素而论，川剧美是融合了数种不同地方的戏曲美与四川人文地理、风俗民情的一个整合。它不仅是源远流长的巴歌渝舞，也是四川方言的另一种表达形式，更包含了四川人乐观诙谐的禀性和生活态度。其最大的特点就在于其包容性。川剧美的包容性不仅表现在戏曲美的方面，同时也表现在四川的地方美方面。巴山蜀水特有的地理环境和气候条件，是滋养四川生活美的天然因素。马克思主义美学十分强调人类社会实践在美学中的重大意义，认为人类的审美活动和审美意识（观点、感情、趣味、理想等）都产生和发展于人类改造自然界以实现人类目的的社会历史劳动实践中，是“人的本质的客观地展开的丰富性”。川剧的艺术美，实质上也就是四川生活美的一种艺术体现。这种体现是由演员在舞台上演出剧目的综合效果来实现的。从川剧美表里一致的演变过程而言，川剧美作为一种戏剧艺术美，归根结底不过是一定时期、一定地域生存主体审美意识的物态化，其演变过程即是百年来四川地域生存主体本质力量的戏曲化、地方化、现代化的感性显现过程。(www.xing528.com)

川剧录音作品的艺术价值和作品本身的价值密切相关。一个高质量的录音作品，应该在技术和艺术上都尽可能完美。艺术上低劣的作品，技术再好也很难站住脚。因此，在川剧美感内容上严格把关是录音师首先应完成的工作。

人们在欣赏音乐时，声音的圆润、流畅、完整是其生理的最基本需求。作为单纯的川剧音乐，它以独特的区域特色音调被确认为川剧，这是音乐符号本身的特点，无好坏之分，演唱是否悦耳动听，取决于演唱者的发声状态。所以，在录音时了解川剧的艺术美是十分必要的。就同一出戏来说，演员出生地域不同、民族不同、演唱特点不同、风格流派不同，录音师所要采用的录音手法就要不同，这样才能体现出川剧艺术“在细微处见变化”的特点。

川剧作品的录音本身就是一种艺术再创作活动，但创作方式与文艺作品和舞台表演艺术有所不同。川剧作品本身是一度创作，作家将自己的设想、艺术构思、结构和表现手法，用自己的笔记录在纸面上。二度创作是指表演者、导演、指挥等把一度创作的作品，通过自己的艺术处理和表演技巧再现于舞台上，变成表演艺术作品。而川剧录音工作依据录音师自己对川剧的理解，结合自己的专业知识，通过电声技术手段运用各种声学条件，创造性地变成川剧录音作品记录下来，这是第三度创作。每一度创作，作者都必将对要进行的活动有一个周密的策划，川剧录音也不例外。从历史的角度看，优秀的录音作品可以推广川剧文化的传播发展。但优秀录音作品也并非一蹴而就，而是需要在录制流程的各个环节对其进行“打造”，其中最重要的是录音师以主动工作的热情、敏锐的眼光、反复的思考、精心的策划，找到具有真知灼见、独特创意的录制方法。从某种意义上讲，这些同样是川剧文化的再度创新。虽然如今的后期制作工艺在很大程度上已经能弥补前期录制时的一些瑕疵，但无论是从追求作品自然美感还是减轻后期工作量的角度考虑，前期的录音策划工作都是极为重要的。