江南造船厂与艺术融合的INSEPARABLE采编

形影不离

INSEPARABLE

采编_陈晓琪

库艺术（以下简称库）：江南广场的前身是江南造船厂旧址，您在创作时是如何将自己的作品与它的历史记忆相契合的 ,中间经历了怎样的过程？

李莎（青年艺术家代表，以下简称李）：在创作之前，作为江南广场雕塑园区的策划人，杨劲松老师特意带领我们做了一次实地考察，并通过调研、采访劳模等形式去追忆那段历史与记忆，在这个过程当中，二号船坞勾起了我的极大兴趣。它既是中国第一艘现代化船舶的诞生地，也是国内重要的工业基地之一，而工业塔吊是造船的必要设备，也是极具工业化的象征。后来我就做了一个关于塔吊的艺术作品，但太具象了，于是我就在原址上重新做了一个抽象化的塔吊，但是它的形态和之前那个是有关系的。这个实体的东西是以金字塔的方式呈现的，暗含了中国工业文明的智慧，现在塔吊已经拆掉，但是它的影子还在。

库：您的《舟影》作品在设计选材和摆放上有什么特别考虑，又是如何和周边环境进行很好融合的？

李：这个作品比较大，我选择在它原来的位置上进行创作。作品的旁边恰好是一条通道，每个人从楼梯下来就要通过这里，要踩在这个椅子上面，就好象有一个老的影像在那里。我用木头进行创作，木头会有岁月痕迹，会腐蚀，会长出新的生命，就像一个轮回。(www.xing528.com)

库：在创作元素选择上，您巧妙的将塔吊的底座、塔吊的影子和屋脊加入其中，这种考虑的初衷是什么，创作过程中这三个元素又是如何进行统一的？

李：塔吊的抽象形态是很好理解的——就是物与影的关系，这也是我一直做作品的一个概念。另外那里本来就是造船的地方。后来考虑到园区规划的原因，否则还要做的更大。屋脊倒过来就是船脊，给人造成塔吊在吊船的感觉，用来寓意中国原工业的屋脊就设在此地。

库：就您的作品《舟影》而言，除了构思和材料选择之外，创作过程中一定遇到许多理念和技术上的难题，您是如何克服和解决的？李：技术上是有难度的，这么大的木头，在上面再堆木头，必须找很多木工师傅帮我去做。我当时不想在作品中出现任何铁的东西，完全用榫头做起来，但是这个难度实在太大。后来为了固定，加上一些铁件，但也很少。另外我们的老师和世博监理小组的专家给了我很多建议，比如说木头表面要怎样处理才能更加美观，风吹雨打之后会有什么样的变化，以及影子怎样去处理等等。

库：通过上海世博园区雕塑这一世界文化的窗口，中国向世界展示了丰厚的历史文脉和精神文化，未来的城市雕塑将在发扬城市文化精神方面发挥越来越重要的作用，您如何看待未来城市雕塑的发展前景？

李：既然是城市雕塑，首先需要体现一个公共形态的地域文化特点，当代艺术，特别强调个性和个人观点，但艺术品真正要传达一种理念或情感，要大家接受的话，更需要一种公共性的阐释。做城市雕塑，公共性比较重要。一个地方的地域文化，它的文化背景，还有个人的阐释和公共性的关系，这些都很重要。