有效的研究：20世纪中国文学与西方现代艺术

中国古典文论讲究诗画一体，所谓“诗中有画，画中有诗”。诗与画都是形象的创造。但现代的学科分类将其分为两个不同的门类，畛域有别，隔膜日深。由一体而分为两个门类，因此常见到一些有识之士谈两者的关联，丰子恺在20世纪三十年代写过一篇文章《文学与绘画》，以他自己的创作经验和体会谈两者之间的关系。他说：“据我所见，古今东西诸流各派的绘画，与文学都有关系，不过其关系深浅的程度有种种差别”。他说：“美术史家说，西洋画到印象派而走入了‘纯正绘画’之途。但在印象派之前，西洋画与文学的关系也是很深的。希腊时代的绘画不传，但看其留传的雕刻，都以神话中的人物为题材，则当时的绘画与神话的关系也可想而知。”^[5]丰子恺说他的文学与绘画正是相互滋养的。钱钟书在《中国诗与中国画》、《读〈拉奥孔〉》两文中对文学与绘画、文学与造型艺术的通而不同做了精彩的比较论述。^[6]美国诗人华莱士·斯蒂文斯认为：“所有有关绘画的评论，尤其是画家自己的评论，它们对诗人和画家一样有意义。所有这些细节，它们对诗人的重要程度和对画家一样，它们是诗歌与绘画关系的具体例证。因此，我推测用研究绘画来研究诗歌是可能的。”^[7]他认为研究绘画是研究诗歌的一种适当的角度。从创作实践中也可看到，许多文学家也同时是画家，歌德主要以文学的成就名世，但他一生还画了2700多幅画。他说：“我的目光所及，看到的便是一幅画，凡是引起我注意的，凡是使我感到喜悦的，我都要把它们把握住，我开始用极不熟练的方法来描绘自然。……把呈现在我眼前最美丽的东西摹画出来。”^[8]也许正是这些大量的绘画，训练出他独特的审美眼光，从而产生他那些文学杰作。卡夫卡的文学成就及影响为人们所熟知，而少有人知道他还曾是一位伟大的画家。2010年，他的画作在中国翻印出版，使我们认识了画家卡夫卡。^[9]他的画具有表现主义的特征，比较抽象。卡夫卡很欣赏梵·高，他书柜里有很多画家的画，一生都保留着对绘画的兴趣。许多中国作家都谈到他们曾经在绘画与文学之间彷徨犹豫，难作抉择，如张爱玲、冯骥才、王小波、顾城等。如果研究这些作家，不看他们的画，就不能对他们有更全面和深入的了解。

新时期三十年文学研究中，学术界对于西方各种文学、哲学和美学思潮对中国文学的影响研究较多，而对于西方现代艺术对中国文学的影响则被忽略了。西方现代艺术对中国文学的显性与潜在影响极大，但是因为学科的分割，这两者之间的关系被人为地割裂了。学术界对于西方现代艺术对中国文学的直接影响研究较少，有的只是对西方现代艺术转移到文学中的间接影响的研究。徐行言、程金城合著的《表现主义与20世纪中国文学》一书，比较系统地研究了西方表现主义与中国文学的关系，但是论者主要论述的对象是西方文学中的表现主义，殊不知西方文学表现主义的源头是绘画。同时，论者把西方现代艺术的不同流派，诸如后期印象派、野兽派、立体派、未来主义、超现实主义和表现主义等等，统归于表现主义，虽然从某个角度而言，有一定道理，但从细处来看，显得较为笼统和泛化。另外，曹万生《现代派诗学与中西诗学》一书，也把未来派、立体派、达达派与超现实主义放在一起，对其引入过程、中国文学对它们的借鉴和变异情况进行了论述。曾艳兵《西文现代主义文学概论》一书，在每一章的最后设一节介绍西方现代主义思潮在中国的传播情况，如“未来主义在中国”、“超现实主义在中国”、“表现主义在中国”等。他所讲的仍然是西方现代艺术转移到文学之后对中国文学的影响，这种影响是流，而不是源。

20世纪以来，中国现代文学深受西方现代艺术影响，西方现代艺术的直观性对于中国现代作家的影响超过了哲学和美学，它直接影响着中国现代作家对于世界和现代主义的认识。中国文学的一些现代思潮的产生受动于西方艺术思潮，西方现代艺术影响了中国现代作家的情感和情绪，思维方式、结构方式和表达方式，开阔了艺术视野，丰富了创作的表现力，深化了中国文学的现代性表现。在图像化的未来世界，这种影响还将进一步加剧。中国文学在吸收外国艺术影响的时候存在着某些照抄照搬现象，西方现代艺术与民族形式存在着割裂和不融洽的问题，民族创新性不够。在全球化和现代化进程中，从理论上考察这一重大的文学现象，总结跨文化交流和跨艺术影响的规律，有助于更好地把握学习外国文化和民族创新的关系。(www.xing528.com)

20世纪九十年代以来，当代作家兴起了一股“谈艺热”。许多作家撰写艺术随笔，或者在报刊上开辟专栏，或者出版专书谈论西方现代艺术。更有一些作家大胆“越界”，尝试绘画或雕塑等艺术样式的创作，并产生了很大影响。^[10]西方现代艺术对中国文学的影响由浅入深，由隐而显。可以预见，未来在全球化发展的过程中，中国文学与西方现代艺术的关系会更加密切。这一文学现象应当引起学术界的关注。现代文学研究界要及早调整自己的知识结构，适应当代文学创作的发展，注意学科交叉性问题。文学研究的交叉性有利于文学和艺术的重新融合，对于学科的开放性，兼容和互补，扩大学术的视野，更新知识体系，适应文学创作的实际，具有重要的导向作用。