我们来着重分析一下由比尔·鲁科斯（Bill Lucas，生于1918年）和他的布鲁斯乐队演奏的这首《可怜男孩布鲁斯》。
我们来关注一下它的歌词。布鲁斯非常注重用歌词来表达内心的情感，因此歌词起着至关重要的作用。
比尔·鲁科斯乐队的录音照，1954年摄于芝加哥。从左至右依次是：比尔·鲁科斯，詹姆斯·班尼斯特，“高音女歌手”和威廉斯。
我只是一个可怜的男孩；人们啊，我甚至不会写自己的名字。
我只是一个可怜的男孩；人们啊，我甚至不会写自己的名字。
字母表中的每一个字母，对于我来说，都是一样。
我还是婴儿时妈妈就死了，我也从来没有见过爸爸。
我还是婴儿时妈妈就死了，我也从来没有见过爸爸。
当我知道自己有多沉默时，知道吗？我想要大声叫喊。(www.xing528.com)
自从我十一二岁以来，
自从我十一二岁以来，
我一直是个可怜的男孩，逃不出这困境。
我是个孩子的时候，圣诞老人从没有给过我玩具。
如果你有同情心，请你同情可怜的男孩。
这首歌曲以“第一人称”演唱，歌词内容与歌手生活有着密切关系。流浪歌手、盲人歌手和来自民间的其他歌手都为布鲁斯树立了一个理想化的形象。这些歌曲带有自传性质，并有一定的浪漫主义色彩。
在鲁科斯演唱停顿间隙，吉他伴奏弹奏单音的三连音。在较慢的布鲁斯歌曲的节拍划分中，三连音是最常见的。这首歌曲最出色的地方是它的演唱和乐曲伴奏节奏不同，演唱者有意不跟着节拍唱，在重音上形成对应，使每一声部都有自己的节拍。当乐器伴奏为三拍时，鲁科斯在二三拍交替演唱。我们感觉鲁科斯在每一个乐句开始时用三拍，而后迅速转为两拍，和说话的节奏一样。这种交替变换的复合节拍是非洲黑人音乐的特点。这种转换非常迅速，节拍之间的界限也很模糊，由此而产生了一种全新的节奏感，让听众好像跟着一种“摇摆”的节奏，优雅地向前迈动，甚至整个身体都随之舞动。
美国黑人音乐是流行音乐中生命力最强、最富于革新精神的一种音乐。20世纪后半叶，黑人音乐仍然出现了几次大规模的繁荣景象，其中有布鲁斯的复兴、说唱乐与街头文化的兴起，这些都是非裔黑人的音乐才华在当今时代的展现。不仅如此，黑人音乐早已渗透到流行音乐的方方面面，当今流行的音乐风格，很少有不受黑人文化影响的。
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