陕西舞台艺术发展现状与提升方向-孙豹隐文集

九艺节后看差距陕西舞台艺术仍需提升——答《陕西日报》记者问

在刚刚结束的第九届中国艺术节上，我省共获得10个奖项。这是陕西文化艺术在历届中国艺术节上获得奖项最多的一次。而更令人振奋的是，我省此次有三台大型剧目参评参演，也是历年来参评参演剧目最多的一次。虽然整体成绩不错，但从专业角度来看，陕西的舞台艺术依然有差距，非常遗憾地与最高奖“文华大奖”失之交臂。为此，记者专访了我省唯一参加此次“九艺节”的评委——孙豹隐先生，请他站在全国文化艺术的平台上，冷静审视陕西舞台艺术的成就与差距，为我省舞台艺术的发展建言献策。

“九艺节”规模、艺术水准、交易数量创历史新高

记者：您能否给我们介绍一下“中国艺术节”的背景和此次“九艺节”的基本情况?

孙豹隐：中国艺术节是1987年由邓小平同志提出创办并亲自题名的，是我国规模最大、层次最高的艺术盛会，每三年举办一次，是全国顶尖文化艺术的大汇聚，是优秀文艺集中展示的大舞台。本届艺术节规模更大，除了65台正式参奖节目以外，还有一批不评奖参演节目和外国以及港澳台的交流节目共114台，数量创历史之最。

此次艺术节的突出特色表现在三个方面：第一，剧目市场化，力争使剧目能够面向群众，面向市场，面向基层。此次参赛剧目均有演出场次的硬标准，如戏曲要求演出100场以上才可以参评。同时，要求观众买票看戏，但票价低至60元甚至40元，真正做到文化惠民，送戏给民。此外，九艺节首次举办演出剧目交易会(演交会)，除整台戏剧可交易外，还可以进行剧本、舞台、灯光等单项交易，使得整个艺术节充满活力。第二，在演出同时设立了中国戏剧高层论坛，为中华文化走出国门搭建了一个平台。邀请演艺行业中国际国内的大腕级嘉宾，让外国对中国文化，特别是中国文化市场更加了解，也让国内演艺界了解国外演出市场经验和现有状况，为自身更好地走出国门奠定一定的基础。第三，本次艺术节真可谓“艺术的盛会、人民的节日”。在整个艺术节期间，主办方组织了21个演出小分队到基层去表演，让顶尖艺术家走进工厂、社区、农村。

记者：您认为本届艺术节还有哪些闪光点呢?

孙豹隐：除了刚才说过的参赛剧目数量繁多以外，戏剧形式多样可作为第一个优点。此次参评剧目涵盖了歌剧、舞剧、话剧、音乐剧、人偶剧、杂技等多个类别，包括不少具有浓郁地方特色的剧目，如京剧、粤剧、豫剧、川剧、越剧、琼剧、昆剧、婺剧等。另外从题材上看，现代戏、新编历史剧和改编传统戏并举，给观众带来一道丰富多彩的文化艺术大餐。第二就是奖项的设计极具特色。第十三届“文华奖”在此次艺术节上进行评比，奖项被压缩：65台戏中只评出10个大奖；同时评选第十五届“群星奖”，将群众的艺术也拿到“阳春白雪”高雅艺术的殿堂上来选评。此外，全国优秀美术作品展览也在此时举行。吴冠中、靳尚谊、刘大为等我国著名画家的力作都在展出行列，这是前所未有的。第三是参赛剧目的质量普遍高，选材比较好。第四点是最重要的，即创作回归艺术趋势明显。过去很多戏剧创作是为了评奖或者就是跟风创作，脱离了艺术的创作规律。而这次艺术节上应景的东西趋少，体现人文关怀、歌颂永恒人文精神的东西趋多。

陕西参评剧目优势明显但整体艺术水准还有差距

记者：您认为此次陕西参评的两个剧目的优点分别是什么?(www.xing528.com)

孙豹隐：历届艺术节，陕西基本上都积极参加了。而本次为参赛参评剧目最多的一次，共有三台剧目亮相，其中《米脂婆姨绥德汉》和《大树西迁》为参赛剧目。从客观上说，这两部戏质量都不错。《大树西迁》从选材上看是当前唯一的一部描写当代优秀知识分子的戏。从艺术上看，《大树西迁》活脱脱地展现出一代优秀知识分子长达50年的情感嬗变，展示出其思想升华的心路历程，释放出了大秦之声的艺术魅力。而《米脂婆姨绥德汉》则用“米脂的婆姨”和“绥德的汉”这两个人文符号唱响一曲全新样式、全新心态的人间大戏，同时灌以普通百姓的情爱故事，张扬出了中华民族文化的亲和力。特别是其艺术呈现极具特色，60首信天游听得观众如痴如醉，舞台呈现一步十景，使观众如临黄土高原，加以原生态歌谣，返璞归真，土得真实，土得令人感动。这两部剧可谓思想精深，艺术精湛，质量精良。

记者：那我们陕西的剧目与全国优秀剧目之间还存在哪些方面的差距呢?

孙豹隐：从171台优秀剧目中选出65台参赛，可以说每台都是好戏。与获得大奖的10台好戏相比，整个陕西的舞台艺术还有以下几点不足：第一，下基层不足。本届艺术节所组织的21个下基层小分队中没有陕西。不说上海、广东等大城市，只就西北五省陕、甘、宁、青、新来说，唯独陕西的剧目没有下基层。第二，对外交流不足。在本届艺术节的演交会成功交易1．55亿的背景下，陕西的三台戏无一与外交易成功。而西北五省中宁夏的《月下贺兰》交易成功，这说明我们陕西戏剧走出国门的意识还不够强烈。最后，从评奖来看不太理想。虽然说评奖也不排除偶然因素和人为因素，但剧目本身的质量依然是最根本、最关键的因素。因此，我们的剧目质量还有待进一步提高。就音乐问题来看，原文化部艺术司司长曲润海先生说过：“原本梆子戏，都是吼的，但现在只有秦腔还在吼，其他都改良了。”这就可以看出，秦腔的音乐形式急需朝外地尤其是南方观众易接受的方向改革。有人开玩笑说：“秦腔要有三注意：一是舞台要结实，以免震塌了；二是演员身体要好，以免累病了；三是观众胆子要大，以免吓坏了。”

这虽然是个笑话，但折射出秦腔与目前文化审美的某种不适应。此外，秦腔有着固有的程式美，但目前一些秦腔戏搞成了一种话剧加唱的形式。戏剧程式化的保留、发扬、提高的大课题也是值得我们思考的。

陕西舞台艺术仍需提升

记者：通过参加广东九艺节，您对陕西戏剧界有什么建议?

孙豹隐：广东通过举办第九届中国文化艺术节，提升了舞台水平和人民的文化生活，更促进了地区经济的发展。我在想陕西是否可以争取到第十一届艺术节的举办权。因为陕西无论从经济实力、文化内涵还是艺术实力来看都具备了筹办条件，可以通过艺术节的举办大大提升我们的文化水平，促进经济发展。

至于陕西秦腔如何走向全国?我认为首先是省上相关部门应该真正重视秦腔的发展。我省从1983年就成立了振兴秦腔委员会，但是已经27年过去了，我们的秦腔还处在需要振兴的阶段。因此相关部门应该加大工作力度，真正落实振兴秦腔的措施。其次，陕西秦腔发展应面向全国、放眼全国去借鉴经验。比如，其他省市创办了中国评剧艺术节、中国黄梅戏艺术节等，我们的秦腔艺术节原来就是中国秦腔艺术节，可现在却变成了地区性的秦腔艺术节。即使是名称的改变，也包含了我们面向全国宣传秦腔的决心和气度。我们应当尽快争回这个带“中国”的大名谓。第三，一定要创作出精品剧目。现在看来，我们陕西的好戏还是少。精品剧目只有《迟开的玫瑰》《大树西迁》《柳河湾的新娘》等有限的几部。其实，秦腔自身有很大的优势，仅传统的剧目就有3000多部，其中不乏好的东西。因此，戏剧创作人员应潜心创作好戏，潜心挖掘传统经典剧目的魅力，使一些为普通百姓所津津乐道的剧目重新焕发出光彩。第四，应爱护、重用和引进人才，加快培养自己的导演和舞美。陕西好的秦腔戏剧导演非常缺，一有大戏上马，习惯于请外来导演和舞美。外聘导演不一定对秦腔的戏剧特色能够熟练掌握，因此，容易排出四不像的戏剧来。此外，还要加大对秦腔理论的关注和研究，以理论研究来推动指导秦腔艺术的再上台阶。

2010年6月